病例◎洪均榮

眾多海內外學者、詩人、作家極力推薦，是新加坡文學裡獨一無二的新一代文學寫手。

均榮善於掌握詩的形式，甚至在詩中嬉笑怒罵，成就了他獨特的風格。不論在安排節奏，長短鏡頭、蒙太奇的轉換與連接，或選擇意象時，都能出其不意，空城退敵，以無招勝有招。

好詩人，必定是好的讀者與觀察者。在均榮的作品中，處處都是他閱讀與涉獵藝術、文化，乃至洞悉生活的痕跡——刻意留下許多互文，使讀者產生共鳴的當兒，還不失懷舊與玩味的意趣。

物慾橫流的大都市是均榮熟悉的遊樂場，有諸多現象與事物都在詩中成為他批判的對象，但他卻深深眷戀著這一片生於斯長於斯的土地——不時流露出獨在家鄉為異客之感，在揶揄和荒謬的各種場景裡，常使他不斷地檢視自己的身份認同。

內容簡介

　　《病例》是洪均榮（筆名空·龍貓）的第一本詩集，收集了三十五首「案例」，企圖以疾病為隱喻，並建立起一本檔案去探索一座城市繁華表徵下的各種「病症」。宗宗「病例」無不是日常所見所聞，有的已病入膏肓卻諱疾忌醫，有的無病呻吟，有的連自己「病」了也渾然無知。詩集將這些「病例」記錄在案，有意引起讀者反思，去探究病因，最好尋找與炮製解藥，最後「久病成良醫」。因為關心這座城市病例的不應只是醫生，也應該包括這座城市所有的人們。

作者簡介

　　洪均榮，筆名「空·龙猫」，1991年生于新加坡，现任新文潮出版社的創社編輯。曾擔任《WhyNot不為什麼》主編，也編有《一首詩的時間》（2015與2016）、《不可預期——詩精50首》、《短舌》等。深信寫詩／創作要像張無忌，越忘得徹底，招式越打得厲害。

各地著名詩人／作家／聯合推薦

各地著名詩人、作家和學者誠意力薦：游俊豪教授、奚密教授、許維賢教授、潘正鐳、蔡深江、陳黎、煮雪的人、周昭亮、冼文光、許通元

現代性的發展進程，產生主體與體制，分出異質與非體制。詩集《病例》的推出，可見空·龍貓（洪均榮）不屑於文藝青年的吟唱，但致力於文學作家的深刻。他的詩，給非常態與非主流贖回了聲音，復原了應得的位置。——游俊豪教授，新馬著名詩人、作家、學者

刀子刺入人心只為刺探，吞下化學劑並非自殺，屍體想瞑目卻發現沒有眼珠……均榮善佈局，批判性的詩思，就在這些看似不正常反而正常、看似怪嚇人的反而是不甚驚駭的情境裡。這冊詩集，顯露詩人正努力創造自我風格的都市場景。——潘正鐳，新加坡著名詩人、資深媒體人

（序，節選）《病例》讓我們讀到熱情和思慮。因為有熱情，所以詩人對他所處的世界既關切又不滿。因為勤思考，所以詩人對這個世界提出一次又一次的「症候式閱讀」。——奚密教授，美國著名學者

（跋，節選）詩集充滿企圖，是年少出手必要的架勢，挑釁著諸多成見。我在石塊之間飛快跳躍，避開了落水的遲疑。——蔡深江，新加坡著名詩人、資深媒體人

洪均榮以灰色的筆觸解剖小紅點或新或舊的「常態」，列舉洋洋三十五首《病例》，道出如血般的灑灑診斷。從中均榮挎問在繁榮背後詼諧的嘔吐、頭暈、心悸、抑鬱和慌張，成熟地處方一縷煙似的隱喻，讓讀者重生，再生活。——周昭亮醫生，新加坡詩人

《病例》詩集籠罩著冰冷蒼鬱氛圍，要把此類題材寫得讓讀者——特別是被城市／國家統化了而不自知的人——生出絲絲暖意得以閱讀下去絕非容易。

但，想那許多人雖淺顯地認同「表面看到的是『疾病』，實則看到的是高登（Gotham）城市更深層所埋藏的問題」，卻也不會「拿出包包裡的煙頭，把剩餘的日子都抽掉」。

就精神層面而言，現代城市幾乎人人都有病，「但這不代表我們都需要帶著這個病症，繼續草草殘生」——因為還得持續「要聽話，要對社會有貢獻，當個好公民」呀！　

洪均榮《病例》詩集語言似火針刺探人們冰冷蒼鬱的神經，熾熱得心腦惑然陣醒。——冼文光，馬來西亞著名詩人、作家、藝術工作者

倘若容許我挑選空·龍貓的代表作，我會特別推薦〈如果白雪公主是新加坡人〉、〈身為晴天，我很髒〉、〈筆墨〉、〈超現實主義〉、〈7個隱喻〉和〈我的小宇宙〉。這些詩能看到他無所為而為的情趣、狡黠的幽默，以及自得其樂的世界。——許維賢教授，新馬著名作家、學者

讀這本詩集彷彿在凝視一支遊行隊伍，看著精煉語句構築出的現代病徵，以寓言之姿通過眼前。我們搖頭嘆息於寓言的露骨，納悶著：「這個世界應該有更美好的一面吧？」但是回過神來，才發現自己也在遊行隊伍之中。——煮雪的人，台灣詩人、《好燙詩刊》主編

疾病的隱喻。均榮想以疾病、語言為主入詩思考從個人、社會，甚至伸進內心的世界。島國身影重重疊疊，文字的玩味，形式的試探，展現新世紀新華詩人的另一面風景。——許通元，馬來西亞詩人、作家、《蕉風》執行編輯

序／跋

序一

這城市的人们都有「病」◎洪均荣

關於Joker　　

　　幾天前剛看了瓦昆菲·尼克斯（Joaquin Phoenix）主演的電影《小丑》（Joker），除了讚歎他的演技之外，更多的是開始上社媒關注不同的影評和留言。有些人對於電影中展現的精神病主角表示同情，也有人譴責了社會對於「異類」缺乏包容性、甚至有人把電影當成目前香港抗爭的一種「互文」。

　　於我，《小丑》最讓我印象深刻的，莫過於它對疾病的深刻隱喻。主角亞瑟（Arthur）患有精神病，這種病使他神經失控，並在非常不適當的公共場合裡發出狂笑。這不僅吸引了許多不友善的目光，各種鄙夷，更甚者，還被一些人霸凌、毆打。因此，我們通過亞瑟看到的不僅是他令人同情的遭遇，更是他周遭環境所衍生出的各類問題。表面看到的是「疾病」，實則看到的是高登（Gotham）城市更深層所埋藏的問題。

城市病

　　有鑑於此，本詩集《病例》收集了35首個案，亦嘗試通過這些「案例」去探索一座城市繁華表徵下的病症。

　　詩中的人事物都潛在著自己獨特的「病情」，有的已經發病，有的則是箭在弦上，蓄勢待發。透過這些個案去聯繫這座城市的「病」就更加昭然若揭。例如〈新浪潮電影式的詩〉，字面上描述的是一名女生在公園裡行走的過程，過後便坐在凳子上不停地哭泣。這個簡單的描述，其實想要強調城市人內心的無助與孤獨。一名女生在一座這麼大的城市，這麼大的公園找不到一個可以傾訴的人。因此，她只能自己停止哭泣，「拿出包包裡的煙頭，把剩餘的日子都抽掉」。

　　當然，也有些詩作是直接把城市與個人的遭遇聯繫起來的。例如，〈病例〉展示出三位不同病人的病例，嘗試去探討我們本地遇到的一些問題。病例B的病患都還未出世，就已經先被貼上「產生華人性的可能」，因此，必須「打EL1128預防針」。EL1128是O水準英語考卷的編號，用以隱喻本地的孩子在未出生前就已經被打入「英語」的預防針。所以是他們沒有放好心思去學習「華文」，還是他們出生之前的大環境間接壓制和消匿了他們可能產生的「華人性」？

　　由此可見，身為城市的一份子，我們的遭遇、性格其實是與城市發展、政策等息息相關的。從我們的身子上看得到城市的影子，城市也塑造、籠罩、同化了我們。這層相輔相成的密切關係，正是這些詩作想呈現的病例。 

平行世界裡的無病呻吟　　　

　　另一類詩作看似和城市的主題沒有什麼干係，甚至詩作裡的情節、人設都好似發生在平行世界裡。例如〈灰色地帶〉中，「後來飛來了一個多事的救世主／宣誓要解放群眾／用噴色器把漂白劑／澆進漆黑的瞳孔／連天上飛過的無辜烏鴉／也被捉了下來／強制漂成熱愛和平的鴿子」。這段情節看似與現實生活毫無關係，但是若我們把想像力放寬，把救世主當成權力、把漂白劑當成媒體、再把烏鴉當成實事，就不難發現，其實這則故事可以變成當今社會，權力機構為了達到其目的，而利用媒體把事實美化或者淹沒的例子。放眼看看各國的選舉狀況就可以證實這則寓言。

　　另，〈華山論劍〉表面上是寫了一個人窮極一生去成為「武林霸主」，還參加「華山論劍」的「比武總決賽」，最後卻躲不過九陰白骨爪，「只能，裝瘋賣傻／倒練九陰真經／再假傳武林聖火。」同樣的，若我們把這首詩當成一個人的成長史來解讀，從他皓首窮經地參透武林秘籍（唸書），到比武（出社會工作），到工作上遇到不如意（躲不過九陰白骨爪），都是與詩作的情節形成兩條互相對照的平行線。因此，最後的結局是裝瘋賣傻，草草殘生。

　　當然，詩的解讀是開放且多元的，我的解讀也只是一家之言。或許詩文是「虛構」的，但內容卻是實在而現實的。重點是，讀者必須自己進入這個世界找到屬於他們自己的故事和解讀。

病例

　　結集了這麼多「病例」（與詩），除了凸顯出城市的「病症」外，同時，也想引起讀者的反思。猶如亞瑟的狂笑，詩集中的想像都是我們城市共通的病症，也因此必須尋覓良方醫治。

　　亞瑟走上了歇斯底里／反抗的道路。但是這不代表讀者需要做出同樣的選擇。身為讀者，你有這個權力去做出各種解讀，並通過這些病案，找到自己的共鳴與故事，再做抉擇。或許，這城市的人都有病，但這不代表我們都需要帶著這個病症，繼續草草殘生。

序二

城市太極圖——遺忘成招的狙擊手◎汪来昇

一

　　讀均榮的詩，必須學會「遺忘」，遺忘舒適的環境，遺忘安逸的生活，遺忘一切話語（discourse）所堆砌起來的認知。唯有與他的詩氣「心氣合一」時，方能領略他在平鋪直述中，刻意暗藏在隱蔽遠方的狙擊手，在不及掩耳時狙擊。詩集裡的每首詩都是他瞄準了對像後，一槍斃命的產物。

　　他開篇便巧妙地以〈創世紀〉為引，開宗明義地全盤托出他最為關心的三件事，國族性、民族性和人性。而作為城市長大的孩子，他迫切渴望生活中的「大冒險」，期待那種相忘於江湖的豪情，但卻在煩悶不堪、規律尋常的日子裡打滾，日復日地走在被安排好的坦途上。他著實厭惡那樣的生活。

　　他對於生活細膩的觀察和感受，時常迫使他去閱讀、去深入挖掘，帶著好奇心去填補自己無法填滿的求知欲。而寫詩便是他凝結了所思所想後，轉化為實踐力量的藝術行為。

　　他的詩，在字裡行間都滲透出「江湖味」，有的是裝傻扮瘋、反叛壓迫者的，有的是遊戲人間、戲謔荒謬的，而更有沉澱靜穆、浪子回頭的等。對他而言，人生不是規律順坦的，更何況是詩集——生活是雜亂任意的，思考也是無以名狀的。唯有對於他的思路有了基本的了解後，閱讀他的詩時，才不會感到手足無措，摸不著頭腦。

二

　　認真地閱讀均榮的詩作，時常會讓讀者交錯在不同的時間和空間裡，就像是電影《星際效應》（Interstellar）中的「五維空間」裡遊蕩，而在眼睛一睜一閉之間，眼前各種景象交替交替再交替。唯獨他佇立在市中心的廣場上，以靜制動地耍著太極劍法，去窺探和隱喻這五花八門、霓虹電光的世界。

　　緩緩慢慢地，以暗藏的劍式，在敵人身上劃小傷口的作品包括〈夜〉、〈吧台上的對話〉、〈墳場〉等。以〈吧台上的對話〉為例，「用高跟鞋刺死他的心臟／用名牌包包刻進他的腦海裡／用胸罩裹緊他的頸項／然後再把直男的血液／放進乳溝裡痛飲一番」，他放慢了詩的速度，呈現出一系列濃烈的意象群，深度刻畫出城中的「慾念」。這般看似緩慢的溫柔劍，卻一道道都是在不察覺間割人咽喉，要人性命。

　　當敵人察覺到痛楚想要反擊時，他的劍式又忽然轉快，迅速地刺入要害，正如〈狙擊〉一樣，瞬間就能夠擊倒對方，在這思考周全地數秒內使人斃命。待敵人察覺時，已然是「啪！一聲／人體變成了屍體／倒在地上／鮮血沾滿了白色的襯衫」。而使用「白色」作為一種隱喻，說明一種看似潔白的表面下隱藏的齷齪與不堪，在這座城市裡更貼切不過了。 〈刺探〉的「白色刀子」、〈發春的文明〉裡「卻被精子洗白了／比精子還要白」、〈如果白雪公主是新加坡人〉裡「衣櫃全是白色的禮服」等，全都充滿了顏色、氣味隱喻的氛圍。

　　對於流浪在這深深令人迷失與眷戀的江湖裡，「身份」是人重要的認證，更是面對這花花世界重要的依歸，對此，均榮用了諸多墨筆。其中，有城市認同的作品有〈來（回）〉、〈冷氣房裡的島國〉、〈酒滴的奏樂〉、〈我的小宇宙〉、〈Great Singapore Sale〉等，而民族認同，特別是探討「華人性」（Chinese-ness）的作品，則有〈吞沒〉、〈身份販賣機〉、〈病例〉等。在此，我認為〈病例〉最具有代表性。作品以三位不同病人的病例，深入淺出、直指人心地探討了語文政策，對於現代家長、學子學習華文的態度表示痛心疾首，以「EL1128」考試代號當作是預防針，打入後則讓孩子再也無法產生「華人性」。

三　

　　看似逍遙放蕩的浪子，均榮其實俠骨柔腸，對於各種不公不義的現象、事件往往都具有強烈的批判，在這個道德標準灰濛蒙「假傳武林聖火令」（〈華山論劍〉）的世道裡，摸索出自己恩怨黑白分明的脈絡。

　　誠然，他是糾結的——糾結如何自處，糾結幫人，糾結如何與這個世道相處，怎樣才能尋獲使他內心平靜一下來、能夠卸甲耕讀的世外桃源。或許，這是每一位世人都在尋找的烏托邦，更是城市人永恆尋找的悲劇意義。

　　且不論如何，這座城市已然成為了均榮在詩集裡繪出的太極圖，招招劍劍都是他「遺忘成招」的劍式。最終，他必然再遺忘，再化整為零，走在充滿刺激的旅途。

　　這篇序避開了詩集定下的主題，而選擇了結合我對他的認知，重新進行剖析。我期待他文學上的成長，期待他下一本詩集，期待他用更精銳綿密的語言，去刺痛每一張虛偽道德的臉孔，並建構起自己相忘於江湖的武林盛世。

2019年9月30日，還是這座城市

序三

「第七個隱喻」：《病例》詩集序◎奚密

　　《病例》讓我們讀到熱情和思慮。因為有熱情，所以詩人對他所處的世界既關切又不滿。因為勤思考，所以詩人對這個世界提出一次又一次的「症候式閱讀」。

　　整體而言，這本詩集是對大敘述的後現代式反諷與顛覆。如〈狙擊〉裡的倒數扣扳機，詩人的槍口對准著權威——國家體制，父母師長，資本主義……。整齊的四字詞組暗示權威既陳腔濫調又難以撼動，諸如「奉公守法」、「為民服務」、「報效祖國」、「非法集會」等等。〈神話〉用諧音、對稱、循環構成一個封閉的句型：「神話話神神化化神神話化神」，暗示意識形態的牢籠，具體體現在「體制的長鞭，罰款的恐嚇，美滿幸福的假想」。在新加坡這個什麼都有的國家，詩人卻著眼於無：「我帶著青春、希望、熱誠來／卻什麼也帶不回」（《來（回）》）。這不是存在主義意義上的生存虛無感，更不是「為賦新詞強說愁」的矯情，而是在特定的時空語境下的真切感觸。在中西雜糅的「灰色地帶」，在強大的市場經濟和法治民主國家裡，詩人不止一次提出人性、國民性、華人性。

　　深夜裡，為人性
　　國民性
　　華人性
　　無聲吶喊的　
　　孩子

　　詩人反寫魯迅《狂人日記》的經典結尾：「救救孩子」，想用孩子純真而無聲的方式來拯救這個世界。在國家機器的運作裡，在這經濟利益的盤算中，在功利主義的心態下，人性、國民性、華人性被扭曲了。如果白雪公主是新加坡人，「她會假裝吃了毒蘋果，然後一輩子不清醒」。

　　因此，詩人沒有顧城文革後的那份樂觀：「黑夜給了我黑色的眼睛／我卻用它尋找光明」（《一代人》）。他看到的是：

　　那無法透視心靈深處的
　　全黑眼睛（《灰色地帶》）

　　在他的國度裡，「一切消失在絢麗的虛無中」。「絢麗」和「虛無」並列的詞組顛覆了令人欽羨的「新加坡模式」。但它又何嘗不是今天許多國家和地區的寫照呢？

　　在語言上，《病例》呈現了多種話語的雜糅。從政治和金融到性別和電影，從西方童話與日本神話到中國武俠小說——詩集裡的詞彙和指涉相當多元，富於互文性和對前輩作品的致敬。文字的神來之筆讓人印象深刻，例如「倒練九陰真經」（《華山論劍》），「身為晴天，我很髒」（同名詩），「文明的大便／還是大便」（《發春的文明》），五十八個字長的題目只有一個字的內容等。

　　在她的經典文論裡，蘇珊·桑塔格（Susan Sontag）犀利地批判了西方文明的疾病隱喻。但更根本的問題是，隱喻是否是人類認知、思維、表意的一種基本模式？其實，我們既避免不了疾病，更無法脫離隱喻。詩人用疾病的隱喻介入現實，用藝術的方式抵抗現實：只有當病人知道自己有病才有病癒的可能。《病例》裡的《7個隱喻》呈現了隱喻的多層意涵。在明朗和晦澀之間，在社會政治的條條框框之外，我們看到了詩：

　　只有第七個隱喻
　　埋藏在詩句裡
　　不隱也不明
　　成了詩

2020年12月30日，加州戴維斯市

跋

順著樹影離開◎蔡深江

　　均榮的憨厚全在詩中，全心全意端著，定神看著夕陽落海，用內斂鋪墊、用江湖鑄字，穩住了氣流。讀詩，於是有了山雨欲來的氣定神閒。

讀詩的樂趣，全是山林奔跑的來回意象，明明掉以輕心了，复而事在人為。詩不算多，鋪陳開來，足以飽滿胸臆。

　　「有了路燈，以為/天不會黑」（夜）。轉角精巧，有路過的驚喜，才氣不張揚，凝聚成事，詩該

　　怎樣就怎樣了，一切好辦。那也是多美的誤會，有了掌聲，天地就理所當然起來。

　　讀著均榮的詩，林耀德的《銀碗盛雪》猛然跳了出來，霸氣攔道。我不認為是他遺留的詩風糾結蔓延，更不是詩斧鑿痕，藤索著牽絆。兩人的文字與風格互異，卻有一種韻味遠遠呼應著。我不必問均榮是不是喜歡林耀德；那不重要。想起林耀德，可能就是均榮在詩句之間的粗曠和牽引，讓我迷失在山林倥傯的氣韻裡，依戀著一些想像。是的，是美好的記憶與飛翔。

　　年輕真好，年輕寫詩多了正義。那是漸漸會失去的熟悉，宇宙那樣遙遠卻記住了彼此，到後來明明一張臉龐準確浮現了始終想不起是誰，正義就是那聲嘆息。用《7個隱喻》成詩，亮出厲害的含蓄，有種透視和得意，每一次的嘆息，幻化出不同的氣度。

　　詩集充滿企圖，是年少出手必要的架勢，挑釁著諸多成見。我在石塊之間飛快跳躍，避開了落水的遲疑。

　　均榮認真寫詩，我不確定寫詩跟認真之間有關係嗎？但認真是好的，讓人放心，也讓詩有了存心去一趟旅行的決心。不過認真，對詩來說，見外了，但均榮放膽，也夠了。

2019年10月29日，在路上

目錄

序一　這城市的人都有「病」◎ 洪均榮
序二　城市太極圖 ◎ 孤星子
序三　「第七個隱喻」：《病例》詩集序 ◎ 奚密

1. 一人一半
2. 來（回）
3. 華山論劍
4. 夜
5. 吧台上的對話——和李邪〈光頭女人的酒話〉
6. Pleasure Sins
7. 狙擊
8. 凡人的神話
9. 如果白雪公主是新加坡人
10. 灰色地帶
11. 表裡不一
12. 餘溫
13. 新浪潮電影式的詩
14. 神話
15. 冷氣房裡的島國
16. 刺探
17. 身為晴天，我很髒
18. Great Singapore Sale
19. 病例
20. 塑膠瓶
21. 發春的文明
22. 在未來詞窮的時代，當父母發現孩子不再積極學習的時候應做出的反應——參考了諸多科學家與調查總結的成果，並由國家領導推薦的最佳方針
23. 超現實主義
24. 吞沒
25. 墳場
26. 酒滴的奏樂
27. Replaceable Citizens
28. 我的小宇宙
29. 初戀的感覺
30. 給未來的肢體
31. 身份販賣機——仿陳黎〈為懷舊的虛無主義者而設的販賣機〉
32. 筆墨
33. 七個隱喻
34. 國度
35. Parallel Worlds：After 劉以鬯《對倒》

跋　順著樹影離開 ◎ 蔡深江

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ISBN：978-981-14-8894-8
出版社：新文潮出版社
出版日期：2021年6月
類別：現代詩 · 新加坡文學 · 當代文學
規格：190mm (H) x 13mm (W)，104頁